100 Jahre Herbert Hunger. Dr. Adelheid Maria Hunger über den Trickfilmregisseur
Die Lebensreise des Trickfilmpioniers Herbert Hunger begann am 17. Januar 1923 in Wurzen in einem schiefen Haus in der Carolagasse (später Badergasse), wo sowohl das Wasser als auch der Ball oft in einer Ecke landeten.
60 Jahre Die Schwarze aus Dakar: Wie der Film afrikanisches Kino sichtbar machte, die Gewalt postkolonialer Machtverhältnisse aufzeigte und einer jungen Frau aus Dakar filmisch ihre Stimme und Würde zurückgab.
Vor 60 Jahren kam La Noire De… (international Black Girl und in Deutschland Die Schwarze aus Dakar) ins Kino, der erste Langfilm des zuvor vor allem als Schriftsteller tätigen senegalesischen Aktivisten Ousmane Sembène. Die tragische Geschichte der titelgebenden jungen Frau aus Dakar, die als Dienstmädchen zu einer weißen Familie nach Frankreich kommt, erhielt zwar ein eher maues Presseecho im globalen Norden, Filmschaffende und Publikum beeindruckte der Film jedoch und bekam in Folge internationale Aufmerksamkeit.
Wer liest nicht gerne Interviews mit den großen Filmschaffenden der Welt? Mit Regisseur*innen, Drehbuchautor*innen, und am liebsten mit Schauspiel-Stars … so viel Glanz, so viel Glamour, so viel Klugheit, künstlerische Visionen und noch vieles mehr.
Von Annie Hall bis Instagram: Zum Andenken an Diane Keaton – eine Hollywood-Ikone, die bis zuletzt ihren eigenen Weg ging.
Obwohl sie 1946 schon direkt in der Filmstadt Los Angeles geboren wurde, zog es Diane Keaton Mitte der 1960er Jahre zuerst nach New York. Am Broadway spielte sie 1969 die weibliche Hauptrolle im Bühnenstück „Play it Again, Sam“ und lernte dort Woody Allen kennen. Eine Begegnung, die prägender war als ihr Auftritt in Der Pate, durch den sie 1972 international bekannt wurde. Mit Allen drehte sie neben Der Schläfer (1973), Die letzte Nacht des Boris Gruschenko (1975) und Manhattan (1979) auch Der Stadtneurotiker – Annie Hall (1977).
Wie ein junger Filmemacher zwischen Regengüssen beim Dreh in der Wüste und eigenen Kommunikationsproblemen das Kino für immer veränderte.
Der junge Filmemacher George Lucas hat einen Traum. Einen Traum von einer gewaltigen Weltraumoper, die sich selbst an Stanley Kubricks Epos 2001: Odyssee im Weltraum (2001: A Space Odyssey, 1968) messen lassen kann. Nur actionreicher. Mit einem Abschluss der USC (University of Southern California) und einigen experimentellen Kurzfilmen in der Tasche, sucht Lucas auch den kommerziellen Erfolg. Doch bis Krieg der Sterne in die Kinos kommen sollte, sind noch einige Hürden zu überwinden.
Regisseurin und Drehbuchautorin Sarah Neumann über ihren Debütfilm JENSEITS DER BLAUEN GRENZE (2025)
Was mich neben den bezaubernden jungen Hauptfiguren Hanna, Andreas und Jens und deren Geschichte einer Jugend, die ohne ihr Verschulden durch das DDR-Regime zerstört wird, an der Geschichte besonders reizt, ist, der Fluchtversuch auf dem offenen Meer. Das Thema Flucht ist aktuell wie nie. Häufig wird vergessen, dass Flüchtende keineswegs nur Menschen aus weit entfernten Ländern sind.
Die Reise der Pinguine wird 2005 zu einer der erfolgreichsten Tierdokumentationen aller Zeiten. Ein Rückblick auf die Entstehung des Genres Tierfilm und Naturdoku.
Der Biologe Luc Jacquet hat zum Zeitpunkt, als er Die Reise der Pinguine dreht, gerade einmal für zwei mittellange Fernsehdokumentation verantwortlich gezeichnet. Das Handwerk filmischer Inszenierung beherrscht er allerdings. Seine erste Kinoarbeit wird bei einem Budget von 2,8 Millionen Euro und einem weltweiten Einspielergebnis von über 127 Millionen US-Dollar einer der erfolgreichsten Naturfilme und gewinnt einen Oscar und einen César.
Hans Weingartner blickt auf seinen Erfolgsfilm DIE FETTEN JAHRE SIND VORBEI (2004) zurück, der im SWR-Format Debüt im Dritten produziert wurde.
Die fetten Jahre sind vorbei hat viel mit den letzten zehn Jahren meines Lebens zu tun, in denen ich mehrfach versucht habe, politisch aktiv zu werden, und mehrfach gescheitert bin. Ich wollte immer Teil einer Jugendbewegung sein, aber ich habe nie wirklich eine gefunden. Ich war Punk, als Punk schon vorbei war, ich war Hausbesetzer, als es damit schon zu Ende ging. Ich glaube, wir leben in einer Zeit, in der viele junge Menschen den Wunsch nach politischer Veränderung in sich tragen, aber nicht wissen, wie sie ihm zum Durchbruch verhelfen sollen. Es fehlen die Reibungsflächen und es fehlt die Gruppendynamik.
Von Weihnachtsteddys, Wichtelgeschichten und Winterzauber – die besten Kinderfilme für die Advents- und Weihnachtszeit.
Die Tage werden kürzer, der erste Schnee fällt, wir kuscheln uns am liebsten mit dicken Socken, Wärmflasche und warmem Kakao zwischen die Decken. Nach Schneeballschlachten, Rodeln und Lebkuchenhausbauen ist es schön, sich mit den Kindern auf dem Sofa einen schönen Weihnachtsfilm anzuschauen – doch welchen?
A Fool There Was zeigt 1915 erstmals die Figur des Vamps im Kino
Die dunkle Verführerin bzw. der Vamp war als Sirene, Racheengel oder Vampirin im Mythos, in der Malerei, in der Musik und in der Literatur ein beliebtes Motiv. Einige der gefährlichen Grazien sind Salomé, Circe, Loreley oder Lulu. Nach 1900 fand die Femme fatale im neuen Medium Film Einzug, wobei die hinreißende Theda Bara als erste cineastische Verkörperung des Vamps gilt.
Neueste Kommentare